Были недавно на спектакле "Идеальный муж"
Театр очень удобно расположен, при входе встречают очень вежливые и приветливые сотрудники. Приятно, что есть лифт, чистые туалеты. Зал не большой, но очень уютный и с любого места прекрасно видно. Игра актеров выше всяких похвал, браво!
А теперь о грусном: мы специально уточнили, когда будет 3й звонок, но он не прозвучал в обещанные 17.45, не было и 17.55, и в 18.00... всё это время зрители находились в достаточно душном помещении, ожидая разрешения войти в зал. 3й звонок прозвенел, когда спектакль должен был идти уже 6 минут, после чего занявшие свои места зрители, 20 минут "наслождались" звуками настраиваемых инструментов. Жаль, ведь всё это время можно было бы провести, прогуливаясь на свежем воздухе.
Постановка ужасная, зная это произведение, побывав на других спектаклях, еле дождались антракта, кстати, на время антракта всех выгнали из зала.
Очень грустно, что роскошные актеры вынуждены играть в таких спектаклях.
Вчера 31.03.2024 были с мужем в нашем любимом театре «Школа драматического искусства» (Сцена на Сретенке) на спектакле «Рулетенбургъ». Нам очень понравился спектакль. Постановка необычная и запоминающаяся. Яркие костюмы, во время спектакля актеры вовлекали в процесс зрителей. Это было интересно и необычно. После окончания спектакля овации долго не стихали, зрители уходили довольные и счастливые.
Рекомендую сходить на спектакль «Рулетенбургъ», чтобы получить заряд положительных эмоций.
От всей души благодарим театр «Школа драматического искусства» за чудесный вечер и яркие эмоции!
Одно из любимых мест города. Бываю часто. Спасибо за нестандартные подходы, самоотдачу, универсальность участников, музыкальность, режиссерскую и актерскую изобретательность, любовь к делу. Как тонко зачастую прочитывается и перекладывается на роли автор. Удивительно, как это гармонично срабатывает. Из фаворитов: "Граф Нулин", "Собака с дамочкой", "Трое на качелях", "Муррркулатура..", др. Отношение уже сложилось, как родным. Правда, впервые за всю мою историю испытываю неприязнь к 1 актрисе, и некоторые спектакли приходится избегать из-за этого. Кажется странным, что мастера - уникальные руководители не видят эту басовитую вечную излишнюю надрывность, одинаковую во всех ролях... театральщина в худшем ее проявлении, переигрывание... Невозможно каждый раз одинаково театрально растопыренными пальцами с всегда алым маникюром показывать разные характеры и чувства разных людей, это стало слишком предсказуемым. ШДИ люблю. Команда прекрасных уникальных людей! Спасибо!
Потихоньку подбираюсь к прекрасному - «Опасным связям» 07.05 в Театре «Школа Драматического Искусства» в постановке режиссера Игоря Яцко .
Масштабные декорации, прекрасная сценография (художник спектакля - Николай Симонов), роскошные сменяющие друг друга костюмы и образы на сцене (художник по костюмам Евгении Панфиловой) и солидный хронометраж(3:30) - и все вместе смотрится легко и искрометно.
Стоит отметить, что отзывы в интернете были очень противоречивыми, именно этот спектакль вызывает со дня премьеры шквал эмоций у зрителя - от горячо положительных до резко негативных(вплоть до «еле досидели до антракта» и даже «ушли через 10 минут») - и я заранее понимала, что меня в любом случае ожидает эмоционально-насыщенный вечер.
В ожиданиях я не ошиблась - я человек не стихийный, и вопрос цветов на поклонах обычно начинаю планировать задолго до визита - сравниваю предложения, донимаю операторов и читаю отзывы; а тут мне оказалось достаточно первого отделения, чтобы в антракте выбежать в холодные майские сумерки под град и потребовать у печальной девушки-флориста собрать мне что-то достойное.
Исполнитель главной роли Олег Малахов зацепил меня с первых минут на сцене, и я зачарованно следила за трансформацией личности персонажа, которая происходила в режиме реального времени под взором сотен зрительских глаз. Кстати, Олег Николаевич, ученик А.А.Васильева, создателя ШДИ, как оказалось, не только замечательный актер и режиссер, но и театральный педагог - и теперь я загорелась познакомиться и с творчеством его мастерской .
Могу ли я рекомендовать постановку к просмотру? Однозначно да, но не стану рекомендовать идти моим путем и читать отзывы. Лучше предварительно ознакомиться с одноименным романом Пьера Шодерло де Лакло хотя бы по диагонали - если тематика не вызовет отторжения - это ничуть не уменьшит удовольствия.
Обожаю этот театр и все его спектакли без исключения. Как поставленные несравненным Яцко, так и молодыми, перспективными режиссёрами.
Спектакль «Дядюшкин сон» в Школе Драматического Искусства реально трогает душу. И он очень современен. Облачённые в модные тряпки и овладевшие новейшими средствами коммуникации (чего стоит один огромный экран на верхнем заднике сцены!) не стали добрее и милосерднее. Скорее, наоборот.
Сам Князь К. в исполнении артиста Кирилла Фёдорова воистину прекрасен. Особенно впечатляет сцена его «облачения» после сна: довольно долгая, ибо надевать приходится не только парик и бакенбарды, но и пристёгивать к плечу протез руки. Все это происходит в кресле-маске, повернутом к зрителям спинкой.
В повести «Дядюшкин сон», написанной Достоевским в середине 19-го века, добро, милосердие и сострадание красавицы Зины пали под натиском злобы, нетерпения и жестокости. Лишь на несколько мгновений зажглась в темном мордасовском царстве маленькая звёздочка, но быстро потухла. Это случилось в тот момент, когда Зина не побоялась выразить своё мнение обо всем происходившем и изъявила желание хоть и подчиниться маменьке, но в отношениях с Князем поступать по-своему.
В спектакле режиссера Глеба Черепанова мы видим, как звёздочка эта разгорается, и свет ее доходит до сердца каждого зрителя. Горячо надеюсь, что не минует он и зачерствевших сердец мордасовцев, угнездившихся в ожидании «очередной комедии» в «нулевом» ряду зрительного зала. Униженный, лишенный парика, очков и бакенбард и ничего со сна не соображающий, Князь К. собирается с последними силами и выдаёт своим насмешникам знаменитый монолог князя Мышкина, произнесённый им в доме невесты своей Аглаи…
У особо чувствительных зрителей на глазах появляются слёзы. Ибо невозможно равнодушно внимать исповеди этого маленького доброго и любящего весь мир человечка. Да, он прекрасно понимает свое отличие от других людей. Да, он сам виноват, что не всегда может объясниться с ними так, чтобы они его правильно поняли, а потому частенько бывает смешон. Но все это пустяки, ибо есть на свете счастье, доступное даже таким, как он. Счастье видеть дерево, ребёнка, травку, божию зарю, — и любить их. Счастье говорить с нами со всеми — и любить нас… И видеть в глазах наших ответную любовь — даже если она — всего лишь плод его богатого воображения.
Друзья! Я очень люблю русскую классику и могу перечитывать и пересматривать произведения по много раз.
Выбирая спектакль , у меня есть определённые предпочтения в писателях и произведениях, и все таки я люблю всё новое и современное.
В одном из моих любимых театров Школа Драматического Искусства , идёт спектакль «Дядюшкин сон» по повести Фёдора Михайловича Достоевского, написанная в 1859 году.
Это первое произведение Достоевского, с которым он вернулся к литературной деятельности после длительной творческой паузы, написанная
им в Семипалатинске.
Спектакль Глеба Черепанова с первых минут поразил меня своей естественностью и близостью к зрителю. Кажется, что на сцене ,как-будто, переплелись две эпохи, два времени , два поколения. Вечная история неравных браков, людской зависти и чистой любви.
Гардероб актёров того времени дополняли яркие современные костюмы , придавая образам актёром больше комичности и легкости. Кожаные корсеты, кричащие головные уборы, цветные яркие обручи и воздушная тафта - уводили зрителя от классической истории в эпоху модерна.
Актеры в этот вечер просто блистали, не только своей игрой, но и великолепным вокалом, хореографией и юмором.
На протяжении всего спектакля я поражалась задумке режиссёра, которому так тонко удалось передать трагичность концовки постановки, которая актуальна во все времена.
После таких глубоких и эмоциональных спектаклей , начинаешь о многом задумываться и переосмысливать некоторые вещи.
Спасибо ШДИ за великолепный выбор репертуара, за талант и профессионализм, а также за знакомство с талантливыми художниками , произведениями которых можно насладится в фойе театра.
Сегодня посетила спектакль,,Орфей спускается в ад,,В,, Школе драматического искусства,,В этом теае я впервые.Очень просторный,светлый,приятные девушки в гардеробе с милыми улыбками,желающие приятного просмотра.А теперь о спектакле. Очень хорошая постановка,вначале весёлая,с танцами,игра со зрителем(что не менее приятно).Далее ,в ходе развязки сюжета,начинаешь переживать о судьбе героини,которая вышла замуж за убийцу своего отца(не зная об этом),Прекрасное исполнение Людмилы Дребнёвой привод в восторг зрителя.Определённый ,,колорит,,в спектакль вносит появление Кэрол Катрир,местной,,отщепенки., которая живёт в своей машине и ведёт непонятный образ жизни.Спектакль с глубоким смыслом,рекомендую к просмотру всем.
Театрал Уварова Светлана
Спектакль Василий Теркин в театре "Школа драматического искусства" однозначно рекомендую к просмотру школьникам. Режиссёром заботливо сохранен оригинальный текст Твардовского. Живая музыка, включая даже игру на пиле, видеосопровождение, свет - все это делает поэму яркой и выразительной. Отдельно стоит отметить игру актёров. В этом спектакле они невероятно хороши, владеют пантомимой, играют на музыкальных инструментах, замечательно поют. Монологи о войне и смерти заставляют о многом задуматься, однако яркая и динамичная постановка не позволит долго грустить.
Побывали в новом для себя театре на спектакле «Василий Тёркин». Очень понравился и сам театр,и спектакль, и актеры. Все современно, чистенько, доброжелательно. Сама постановка интересная, легко смотрится , с наличием «спецэффектов», актеры большие молодцы, а главный герой вообще супер и очень харизматичен. Спасибо большое за приятный вечер!
«Вишневый сад» А.П.Чехова в Театре «Школа драматического искусства».
Спектакль интересно начинается прибытием поезда - это мы слышим только с помощью звуков, но они на столько реалистичны, что кажется вот-вот из-за угла действительно покажется состав.
В целом вся постановка полна и классических приемов, и современных решений. Были и явно некие символы, но не все я смогла «расшифровать». Например, в одной из сцен вдруг появляется велосипедист в маске и кожаном плаще - что он значил и для чего появился я не сообразила, но было необычно и эффектно.
Сюжет чеховского «Вишневого сада» точно всем известен, поэтому пересказывать не буду, но пару слов о финале:
Финал у спектакля оказался интересным и явно непривычным. Имею ввиду не саму сюжетную линию - там все осталось по-прежнему: дом продан, вещи собраны, вишневый сад вырублен...
Но! Зрители совершенно неожиданно для себя оказываются внутри заколоченного дома под снос…
Артисты справились со своими ролями на 10/10.
Игорь Яцко - режиссер и исполнитель роли Леонида Андреевича: блестяще и браво!
Людмила Дребнева - сестра Леонида, Любовь Андреевна, блестяще сыграла главную роль спектакля, разорившуюся помещицу.
Дуняша, студент, старик лакей и другие исполнители отлично передали нам характеры своих героев.
В костюмах и деталях сквозил русский дух, такой характерный для Чехова - вязаные шали, ажурные зонтики, валенки, самовар, столетний старинный шкаф… Эти и другие элементы были украшением спектакля и которые отлично дополняли сюжет своей визуальной эстетикой.
Прекрасный театр, близко от метро, прекрасный сложной архитектуры холл, удобные залы. В этот раз ходили на Чехов в 3D. Это чудо что такое! Очень, вы знаете, такое приятное ощущение осталось, такое знаете самоварное-дачное. Как в добрые гости сходил. И потом смакуешь еще и кто что сказал и как посмотрел и сплетни какие.
А ведь какая смелость — взять пьесы, которые часто ставили и экранизировали, ведь зритель невольно будет сравнивать.
Горячо рекомендую вообще театр и Чехова отдельно!
Вчера была на спектакле " Идеальный муж",который проходил на сцене театра ШДИ на Новослободской. Осталась в полном восторге от постановки. Очень элегантный,красивый,трогательный спектакль. Игра актёров сопровождалась живой музыкой. Красивые костюмы,лаконичный декор и прекрасная,как всегда игра актёров. Театр ШДИ стал одним из моих самых любимых театров!! Благодарю актёров и режиссёров театра за доставленное удовольствие!!!! Творческих успехов!!
Были на спектакле "Василий Тёркин". Очень понравился театр, игра актёров, прекрасные голоса, превосходная игра на музыкальных инструментах и не только. Перед началом спектакля была музыкальная часть знакомства актёров со зрителями. Артисты пели и играли на музыкальных инструментах. Персонал очень доброжелательный. Всем огромное спасибо за прекрасный вечер, уютную атмосферу, донесение до публики произведения! Если на моём лице слёзы - значит в самое сердце, значит в самую душу! Браво! Много видео сделала на память, чтобы поделиться с близкими)
Однажды я побывала на премьере спектакля "Чепуха" театр "Вахтанговский Практикум" режиссера Аси Князевой и поняла, что этот театр и режиссер мне безумно нравятся, что надо посмотреть все, что ставилось ранее, я хочу это увидеть! Наконец мои ноги дошли и до постановки "Мама, я блогер". Могу ошибаться, но, наверное, он из ранних, поскольку Ася Князева не пришла еще в нем к маскам и буффонаде, но, впрочем, уже пришла к глубоким рассуждениям, которые парализуют зрителей на весь спектакль. Сразу хочется отметить Марию Лисовую в роли матери - Софии Полянской, Веронику Фаворскую в роли дочери Зои, Ивана Авдеева в роли блогера на интервью и Антона Власова в роли Аиста, а я бы сказала - Ангела. Прекрасные актеры, умеющие перевоплощаться в своих персонажей, держать внимание зрителей, им хочется сказать: "Верю!"
Спектакль современный, на первый взгляд, больше для молодежи, поэтому количество подростков среди зрителей меня не удивило. А вот присутствие детей удивило, ведь четко прописан возрастной ценз 16+, и тут это совершенно оправдано, в спектакле не стесняются ни в понятиях, ни в выражениях. Зато наглядно, зато доходчиво, зато остро и больно впивается, заставляя зрить в корень. Это не просто о взаимоотношении подростка с матерью, подростка со своим окружением, подростка с самим собой. Здесь про то, как необдуманные поступки, совершенные много лет назад, могут вдруг больно аукнуться, и не только в твоей жизни. Здесь про то, как дети повторяют сценарий, заложенный им с детства родителями. Здесь про то, что мы разучились слышать друг друга, забыв про то, что родные здесь, рядом, а не по ту сторону экранов наших мобильных телефонов. Остаться равнодушным после спектакля невозможно, и каждый обязательно находит в нем что-то свое.
На сцене нет декораций, если не считать неоновых надписей, и сцена сначала кажется слишком пустой, а потом каким-то волшебным образом она заполняется чем-то невидимым, но объемным - персонажами, их переживаниями, эмоциями, энергетикой. Актеры появляются то с одной, то с другой стороны, пересекая пространство и удерживая темп постановки. Атмосфера спектакля накаляется быстро. Что там, за многочисленными дверями по периметру сцены, где так кстати светятся зелененький надписи "Выход"? Там яркий свет софитов, фоловеры, ожидающие новых публикаций, и там целый мир, выход в который у главной героини явно не через эти двери. А здесь, перед зрителями - мама и дочка в замкнутом пространстве короба собственного упрямства, и у каждой из них своя жизнь, свои мечты, свои заботы, пока вдруг и жизнь, и заботы, и мечты не становятся общими... Яркие пятна света акцентируют внимание на героях, и герои превращаются в актеров под лучами софитов, играющих в жизнь. Или это не софиты, а свет от кольцевых ламп, и вся наша жизнь - это бесконечные селфи, рилсы и стримы?..
Я даже не уверена, что финал у постановки позитивный, зато уверена, что и родителям, и подросткам просмотр спектакля "Мама, я блогер" может принести неоценимую пользу. А самое главное, он возвращает в реальность, пусть ненадолго, ведь уже по дороге домой вы точно откроете соцсети в своих мобильниках, но все же. А лично я получила немалую пищу для размышлений и в очередной раз могу рекомендовать к просмотру спектакли театра "Вахтанговский Практикум" и режиссера Аси Князевой. Надеюсь, что с этим театром я прощаюсь ненадолго, и до новых встреч!
Театр "Школа драматического искусства" на Сретенке. Недавно посетила этот театр. Была просто в восхищении. Это театр-глобус. Очень уютный зал, три яруса. В каждом ярусе 1 ряд на 33 места. Видно везде хорошо. Само помещение тоже необычное, с винтовой лестницей. Есть уютный буфет. Понравилась игра актёров. Смотрела спектакль " Безымянная звезда ". Браво!!!
Как же мне нравится, когда в спектакле играют молодые актёры: их задор, энергия, подъём и энтузиазм воодушевляют весь зрительный зал. Почти три часа действия сопровождаются совершенно неожиданными деталями: хождение на ходулях Зиночки (вот та высота, которая отдаляет барышню от соискателя на её руку Мозглякова), красивый видеоряд с крупными планами героев (иногда настолько крупными, что зритель видит только глаза подсматривающих в замочную скважину персонажей), выступление мордасовского музыкального трио, состоящего из местных кумушек - заклятых подружек, которые позволяют себе усомниться в том, что госпожа Москалева - первая дама провинциального городка! Марие Александровне приходится нелегко: она вынуждена не только держать себя в форме, но и прибегать к занятиям восточными единоборствами, выражать свои эмоции то в танцах тореадора с красным палантином, то в индийском танце и даже использовать куклы вуду, чтобы нейтрализовать своих энергичных соперниц. Её способности выдавать чёрный цвет за белый не имеют границ: Москалева даже способна менять свой внешний облик - уменьшаться в размерах, горбиться и становиться настоящей старухой с клюкой. И это всё для того, чтобы удачно выдать свою Зиночку замуж. Её принцип "вижу цель - не вижу препятствий " действует безотказно. Александра Лахтюхова в этой роли - безусловный мастер перевоплощения.
Роскошное архитектурное здание, три театральных сцены, церковь на крыше, второй свет и постоянные выставки живописи, скульптуры.
Была на "Разбитом кувшине" режиссера Игоря Яцко ( кто не знает, он еще прекрасный актер). Поставлено отлично: живая музыка спектакля, интересная пьеса, много интересных мыслей заложенных в спектакль, отличная актерская игра.
Очень советую, присмотреться к этому театру и спектаклю, так как - это качественно, красиво, звучит хорошо и оставляет много размышлений после.
В данной пьесе много вкусного для интеллектуалов, начиная со стихотворного перевода Бориса Пастернака до живописи Питера Брейгеля и декораций, костюмов в стиле Пита Мондриана, если вы такой - вам сюда.
А еще отличное место для фотосессии, новых впечатлений и обсуждения за кофе с друзьями новых театральных находок.
Последнее время я часто сюда хожу, так как все отлично у этого театра и с вежливым отношением к зрителям, и с репертуаром, и с качеством подачи материала. Уже купила билеты на следующий месяц. Благодарю.
Была на спектакле "Чепуха".
🎭🎉Серьезно? Спектакль по Маршаку для взрослых? Серьёзно!
Спектакль "Чепуха" в Театре «Школа Драматического Искусства».
Три мудреца в одном тазу
Пустились по морю в грозу.
Будь попрочнее старый таз,
Длиннее был бы мой рассказ.
Интересненько, подумала я, а значит надо идти. Я уже была на постановках Театра Вахтанговский Практикум , все спектакли великолепны, если режиссер Ася Князева взялась за "Чепуху", значит она уверена в успехе.
Спектакль поставлен по стихам С. Я. Маршака, которые мы читали в детстве, а вот дети мои, к сожалению, не очень знакомы с его творениями, надо наверстать упущенное, пока они еще "дети". 😅
Режиссером был создан удивительный, сказочный мир, где было место ностальгии и воспоминаниям, смеху и дурачиству.
Из декораций на сцене только черный экран, таз и четыре мудреца, которые отправились на приключения в детство. Все очень непосредственно, иронично, порой мудро и печально. Детское восприятие действительности "настоящие специалисты" вернули "уставшей" взрослой публике в первые же минуты развернувшейся на сцене чепухи.
Чепухня (борец с прозичностью человеческого существования), Чепухолог (учёный романтик), Чепуховед (персонаж с крайней степенью утонченности) и разбавляющая мужскую компанию Чепушинка (единственная женщина, ищет идеального мужчину, но до сих пор одинока) подарили нам легкость и веселье, всего полтора часа длился спектакль или как его назвали "Концерт для взрослых и уставших людей" , но вспоминать его теперь буду долго!
Спектакль динамичный, легкий, забавный, герои не боятся показаться глупыми и нелепыми, смешными и наивными, все закрутилось, завертелось с первых же минут: песни, танцы, интерактив со зрителями практически не заканчивался, мне почистили ботинки и подарили воздушный поцелуйчик, актеры играли на разных инструментах, читали стихи, играли и обыгрывали нас в наперсточки, признавались в любви, все это в сочетании с клоунадой, абсурдом и пантомимой, так легко, ненавязчиво, необычайно легко и весело.
Все это выглядело очень гармонично и к месту, уверена, что в зале не было равнодушных!
Спасибо за потрясающий спектакль всем сопричастным
Тома Лаврик
Георгий Шимоненко-Алиханов
Антон Власов
Иван Авдеев
однозначно буду рекомендовать его всем своим уставшим знакомым взрослым.
Интересное с архитектурной точки зрения пространство. Светлое, разноуровневое, много залов с хорошей акустикой. Внутри выставка картин.
Ходили на спектакль "Василий Теркин". Спасибо актерам - сильно, искренне. Музыкальные элементы супер! Очень необычное начало в фойе.
Спектакль "МАРРКУЛАТУРА ГОФМАНА"
Потрясающая работа всей команды, режиссера, сценариста, актеров. Натуральное перевоплащение, не грамма фальша!!! Красивые, необычные костюмы. Много сцен у актеров физических нагрузок, пластика, все молодцы! Разнообразие музыкальных жанров, красивые голоса. Получила огромное удовольствие, спасибо всем!!!
Театр очень интересный, необычный зал - три яруса балконов. Самые удобные 1ый и 2ой ярусы, 3ий высоковат. Этот зал сам по себе создаёт театральную атмосферу. Очень понравился хоровой концерт Родные песни. Хороший репертуар и доброжелательный персонал.
ШДИ на Сухаревской Тур-зал. "Учёные женщины". Мольер в 21 веке.... интересен ли современному зрителю? Прекрасная остроумная постановка Игоря Яцко показывает высокий профессионализм современной режиссуры. Ярко, красиво, весело! Спектакль дарит благодатный позитив зрителю. Спасибо режиссеру, постановочной группе и актерам!!!
Очень интересное арт-пространство! Советую приходить пораньше, чтоб обойти все доступные этажи и осмотреть и необычную архитектуру, и картины, скульптуры... Зал небольшой, тоже необычный - сцена как таковая весьма условна. Смотрели "Как важно быть серьёзным", ушли в прекрасном настроении и с желанием вернуться вновь!
Шикарное исполнение труппой театра, актеры превосходные, полный контакт со зрителем, ощущение, что являешься непосредственный участником спектакля. Само здание изнутри чистое, современное, выставка картин, все прекрасно))
Всё больше и больше покоряет этот театр. Не так много пересмотрено, но каждый приход радует вкусом постановки, игрой актёров,музыкальностью, хорошим юмором. Спасибо большое руководству, что держите "марку" Несёте в свет, доброту
Отличный состав актёров , всегда отыгрывает на 100% , чувствуется накал страстей. Очень нравится зал Манеж на Сретенке. Ощущение погружения в пространство сцены получаешь с рядов от 1 до 4 точно. В первое посещение далее получила ощущение иммерсивного спектакля в какой-то мере. Браво труппе!
Если хотите попасть на необычное прочтение какой-либо пьесы, вам сюда. Мне нравится само здание (его архитектура), интересные постановки, игра актеров. Все удобно, начиная с вешалки)). И, да, в кафе вас ждут разнообразные пирожки ручной работы.
Мой любимый театр😍 Очень уютный. Руководитель Игорь Владимирович Яцко часто встречает гостей при входе в зал. Репертуар больше по классике. Так как это школа, то кресла зрителей находятся очень близко от сцены,да практически на сцене)) что даёт ещё больше ощущение присутствия (участия) в спектакле. Однозначно рекомендую!
Очень интересное место, была там первый раз. Спектакль современный. Семья, отношения внутри семьи, бывшие люди, которые были когда-то важны для членов семьи. Отношения между людьми разных поколений. Актёры играли натурально, интересно. Весь спектакль заставляет задуматься о смысле жизни, смысле отношений.
Елена Демидова. Вчера посмотрела спектакль Сага века:битва любви. Очень важная тема, затрагивающая каждого, кто хочет не просто любить, но и быть любимым в ответ. Это была битва двух планет под названием Мужчина и Женщина. Никогда не понять друг друга , но можно почувствовать при внезапном столкновении. Прекрасный дуэт артистов заставил слушать и смотреть не дыша, сопереживая то Ему, то Ей попеременно. Музыкальный дивертисмент привносил разрядку и настраивал на понимание ситуации. Всем исполнителям браво. Драматургу спасибо, что позволила посмотреть на себя со стороны. В театре была впервые, хочется просмотреть репертуар. Благодарю общество Многомама за предоставленную возможность получить удовольствие от посещения театра.
Один из лучших театров Москвы. Люблю его уже двадцать лет. Начиная со спектакля «Из путешествия Евгения Онегина» Анатолия Васильева и заканчивая недавно увиденными «Чехов 3D” и «Иностранец». Гостеприимный, уникальный, самобытный театр. Какая-то особенная актерская игра, самоотдача и даже актерское самопожертвование во имя сцены, искусства, зрителя. Желаю театру процветания!
Прекрасный театр. Расположение, спектакли, атмосфера. Чувствуется, что работает команда) классное расположение, для меня идеально удобно. Вернусь на другие постановки)
Сегодня посетили с мужем спектакль «Как важно быть смешным» по Оскару Уайлду. Одним словом восторг. В данном театре были впервые. Само здание театра как внутри,так и снаружи, очень красивое. Внутри похоже на итальянский дворик. Зал небольшой,но все отлично видно,тк сцена,как таковая отсутствует. Ну и сам спектакль:актеры,декорации,свет,живая музыка на рояле и струнный квартет великолепны. В антракте струнный квартет и оперные певцы играли в фойе,очень атмосферно и необычно. Были рады посетить театр и обязательно вернёмся.
Уникальный театр. Необычные залы. Покорил зал Глобус - аналог театра Шекспира. Понравился зал Манеж открытостью, очень комфортно, много воздуха.
Смотрели "Родные песни" - полное погружение в мир хорового пения, атмосфера приятная. И смотрели Василий Теркин - интересная постановка. И детям и взрослым
Не запрещают снимать видео, можно делиться впечатлениями с друзьями.
И вот я снова в Театре «Школа драматического искусства». Смотрю «Черный монах». Честно скажу , произведение мне даже не было известно. Смотрю и понимаю , что Чехов открывается по другому. «Черный монах» начинается некой телепортацией из современности в век 19. Магистр, ученый Андрей Васильевич Коврин , в исполнении Андрей Финягин , приезжает к своим знакомым в усадьбу, желая найти успокоение. Но все происходит совсем иначе. Его душе покоя нет! Он что-то ищет , в первую очередь в себе ! И тут на помощь душевным поискам приходит черный монах , играет талантливо актер Лёша Славкин
Но беседы с ним усиливают душевные метания Андрея Васильевича. Но душа требует покоя, тем более рядом женщина, молодая, красивая, любящая его Татьяна Песоцкая в исполнении прекрасной и талантливой Саша Лахтюхова . Брак с этой женщиной надеется Коврин спасет его душу, даст покой. Но и это не облегчает его душевное состояние! Но делает несчастной еще одного человека – Татьяну, которая искренне любит его, и вместе со своим отцом, известным садоводом-ботаником Егором Семеновичем Песоцким ( величавый актер Николай Гонтар) пытаются помочь ему, может немножко «по-медвежьи», но пытаются. Эта любовь, это общение с человеком не нашедшим свое внутреннее Я делает и их несчастными. Понимая это , Коврин бежит в город, , несмотря на свою болезнь, продолжает работать, но черный монах преследует его, будоражит его душу! Жизнь с другой женщиной, работа не делают его счастливым, его душе так и нет покоя!
Удивительно, что такой глубокий спектакль поставил молодой режиссер Эдик Кашпоров. Это молодежная программа «Школы драматического искусства» под руководством Глеба Черепанова .
Ходите на умные спектакли, спектакли заставляющие думать и хорошо если это станет спектакль «Черный монах». Не говорите сразу ничего, просто подумайте , переживите ночь с этим спектаклем. Вот так и в этот раз, выходя зрители просто молчали. Думали !
Ходила на постановку Мурркулатура Гофмана. Более чем довольна. Не очень большой зрительный зал. Актеры сыграны, прекрасно играли. В антракте можно ознакомиться с выставкой картин. Прекрасно провела вечер.
Отличное место с оригинальным интерьером и своей атмосферой, которые не оставят равнодушным. Ходили на Дядюшкин сон, 3 часа пролетели как мгновенье, постановка интересная, современная интерпретация зашла. Мария Александровна просто Огонь!
Замечательный театр, спектакли и постановки одни из лучших! Сегодня были на "Вассе Железновой"! Людмила Дребнева просто великолепна! До глубины души, по самому живому! Спектакль смотрится на одном дыхании! Бравоооо!!!
Были на старый Новый год на «зимней феерии» концерт хора театра театра под управлением Светланы Анистратовой. Была представлена духовнуя и светскуюя Рождественскуя музыка двух традиций. В программе спиричуэлс, гимны и популярные песни Америки, духовные стихи и колядки России, а также авторские произведения. Смотрится на одном дыхание, как прошел час с лишнем дж не заметили.
Если театр начинается с вешалки, а ШДИ начинает со доброжелательной встречи с Алексеем Евгеньевичем. Сразу попадаешь в другое пространство, подальше от суеты города. Тут тебе и маленькие улочки, и Колизей. Одно из самых нестандартный мест. Неоднократно была на спектаклях , интересный репертуар, люди создающие спектакли -профессионалы своего дела. Желание посетить повторно спектакль " как важно быть серьёзным ". Это зрелище не только на сцене, но и в антракте. Большое спасибо.
Театр очень замечательный!
Школа драматического исскуства на Стретенке, это такая атмосфера любви, добра, исскуства!
Обажаю этот театр, иногда администрация предоставляет льготные билеты. Огромная благодарность!
Прекрасный театр! Евгения Тодорова- молодой и самый талантливый режиссёр, чьи спектакли хочется посещать снова и снова. Чехов в 3д- это что-то потрясающее!! Сходили 2 раза, ждём Рулетенбург и новых постановок Евгении!
Прекрасный театр! Начиная от необычного пространства и замечательной живописи в фойе. От спектакля в полном восторге!!! Смотрели "Вассу Железнову" ,режиссёр- постановщик Игорь Яцко, главная героиня Людмила Дребнева. Низкий поклон им за талант и самоотдачу. А сам спектакль очень красочный, музыкальный, не смотря на всю серьёзность темы. Артисты все удивительно талантливы и на месте. Огромное спасибо!
Один из лучших театров Москвы! Невероятное, какое-то фантастические пространство здания на Сретенке, необычайно интересные залы: просторный и звучный "Манеж", шекспировский "Глобус", камерный "Тау".
Сегодня смотрели "Вассу Железнову". В этом спектакле хорошо всё, я получила массу удовольствия и положительных эмоций от хорошо поставленной и великолепно сыгранной классики. Спектакль очень компактен, несмотря на довольно большую длительность - три часа с хвостиком - никаких тягучих бессмысленных пауз, никаких неуместных криков и истерик, всё профессионально и со вкусом и смотрится на одном дыхании. Потрясающе красивы костюмы и декорации! Спасибо Игорю Владимировичу, актёрам, хору и всем, кто работал над спектаклем!
Впервые была в этом театре.
Очень понравилось.
Замечательная атмосфера, уютно.
От спектакля "Чехов в 3D" в восторге.
Испытала все эмоции от смеха до слёз.
Рекомендую!
Театр в шикарном здании и месте в Москве. Удобно добираться. Приятно там находиться. Скоро идем на музыкальный спектакль Родные песни, ждем в предвкушении)
Когда-то этот театр основал выдающийся режиссер-новатор Анатолий Васильев, для него было построено это уникальное здание с несколькими необычными зрительными залами. Еще совсем недавно здесь работали Дмитрий Крымов и Александр Огарев. Теперь основным постановщиком стал ученик Васильева Игорь Яцко, а ставка делается на новые режиссерские имена, даже на дебютантов. Первая премьера сезона - "Дядюшкин сон" по Достоевскому в оригинальной режиссуре Глеба Черепанова. Дряхлого Князя К., вопреки традиции, играет здесь молодой Кирилл Федоров и выглядит в общем решении спектакля вполне убедительно. Публика живо откликается на комедийные моменты действия и долго аплодирует по окончании.
Театр этот люблю, много разных постановок смотрела. Сегодня была на концерте "Родные песни" и мне оооочень понравилось. Впечатление прям праздничное, а в конце колядка и вспоминаешь, что скоро декабрь, и Новый год, и Рождество, просто чудо-представление и взрослым, и детям. Очень качественное исполнение, очень душевное, очень неожиданное и приятное впечатление от того, какими современными могут быть народные песни! Час удовольствия, и я ушла довольная с ощущением детства и счастья! Рекомендую особенно для детей, фольклор - это не тоскливо и не скучно. Спасибо артистам театра и успешных новых проектов! Приду с удовольствием еще раз!
Замечательный театр! Особенно нравятся спектакли режиссера Е. Тодоровой! Обратила внимание, что именно они собирают полный зал, это очень радует. Последний шедевр режиссера - спектакль «Чехов в 3 D”. Прекрасная режиссура, тонкое, со вкусом отношение к первоисточнику, изумительные режиссерские находки, замечательная игра актеров! Спасибо большое руководству театра за возможность приобщиться к ВЕЛИКОМУ ИСКУССТВУ! Желаю режиссеру вдохновения и возможности дальнейшей творческой реализации в стенах театра, который стал нам, благодаря таланту молодого режиссера, родным!