Мне посчастливилось посмотреть два спектакля во время гастролей театра в Нижнем Новгороде: "Ромео и Джульетта" и "Сотворение мира". Это было прекрасно! Праздник души! Чудесные постановки, великолепные ариисты! От Галины и Гаджимурада невозможно оторвать глаз! Весь спектакль зрители смотрели недыша, прсле - не могли разойтись! Спасибо вам за ваш труд, творчество, профессионализм! Я влюбилась в этот театр!
Слабовата была реклама, ее вообще не было!
Смотрела показ спектакля на Новой сцене Большого театра, но хочу похвалить сам коллектив и постановочную труппу!
Мистический балет «Пушкин. Сны после жизни» стал последним спектаклем, который успела выпустить художественный руководитель и балетмейстер Театра Наталия Касаткина.
К сожалению, Наталия Дмитриевна уже не сыграла в «Пушкине» придуманную ею для себя роль дочери Дантеса, которая должна была читать стихи поэта в спектакле. Вместо нее пушкинские строки читал ее сын – Иван Василёв. Кроме этого, в постановке принимал участие целый хор, который добавлял колорита во многие сцены.
Жанр спектакля заявлен как «вокально-хореографическая симфония», и четкого хронологического сюжета по биографии Пушкина вы в нем не найдете. Хотя наиболее значимые моменты жизни поэта показаны очень точно. Но все происходящее – словно не наяву: приукрашенное, наполненное яркими положительными и пугающими образами, и переплетающимися событиями.
Вместе с Пушкиным (танцует Николай Чевычелов), царством музыки и танца, мы пройдем длинный путь от юного мальчика, который наслаждается балами и сладкими грезами о прелестных вакханках, и сильнейшей любовью к Натали, до потерявшего друзей-декабристов, уставшего от ревности, сплетен и интриг мужчины. Конечно же, не обойдется и без прекрасной юной Музы (Галина Гармаш), которая бессменно сопровождала поэта на протяжении всей его жизни. И, конечно, нельзя не упомянуть о царственном императоре Николае I (Алексей Орлов) и его супруге Александре Федоровне (Александра Козлова). Кстати, она была покровительницей дерзкого Дантеса, роль которого блистательно исполнил Артем Хорошилов.
Мистический элемент и предчувствие рока, который довлеет над Пушкиным, привносят сюрреалистичные сцены Метели и Бесов. А некое альтер-эго императора воплотил в себе герой «Капитанской дочки», нищий-Пугачев (Игорь Цыганков). Кстати, массовые народные сцены с ним – однозначно одни из самых сильных в спектакле.
«Пушкин. Сны после жизни» - это магическое действо, симбиоз прекрасного танца, музыки, вокала и стихов, приправленный загадочной атмосферой.
25 июля на Новой сцене Большого театра состоялась премьера балета «Пушкин. Сны после жизни» в постановке Государственного академического театра классического балета Касаткиной и Василёва.
Либретто постановки от Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Хореография и постановка Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Художник — Елизавета Дворкина. Дирижёр-постановщик — Андрей Огиевский.
Премьера возрожденного балета (он был поставлен ранее, в 1979 году) приурочена сразу к двум юбилеям — 225-летию со дня рождения А.С. Пушкина и 90-летию ушедшей в этом году из жизни Наталии Касаткиной. Партии Александра Пушкина и Натальи Гончаровой исполнили Николай Чевычелов и Дарья Макарова, а в роли Музы — чудесная Галина Гармаш.
В спектакле соединены разные жанры — тут и танец, и пение, и чтение стихов. И это было очень интересное сочетание. Стихи читал Иван Василёв, художественный руководитель театра.
Очень любопытно было следить за сменой сцен балета, которые рассказывали об эпизодах жизни Поэта. Здесь и лицейские годы, и декабристы, и светские балы, и карточные игры.
Красиво показаны и романтика Александра Сергеевича с Натальей Гончаровой, и взаимоотношения с Императором до момента ухаживаний Николая I за Натальей (мне же не показалось?).
Повеселил бесёнок, который радовался, когда Пушкин понял, что Дантес слишком близко общается с его женой. Николаю Чевычелову удалось показать и страдания Поэта, и метания, и душевные терзания.
Очень красивый балет, особенно финальная сцена — Танец Пушкина с Натали и Музой. Это было так нежно, трогательно и грустно.
31.07.2024 года была на премьере балета Коппелия в РАМТ. Очень понравился балет, очень красив 2 акт, а 1 очень необычен, кукла Коппелия очень интересно отыграна. В целом очень понравился балет целиком. Прекрасные прима и премъер молодые, красивые очень пластичные и мастера своего дела. Кардебалет тоже хорош, молодцы все! Скромная вам благодарность за прекрасный вечер. Костюмы красивейшие! Очень хочется видеть Коппелию в вашем репертуаре. Премьера прошла с аншлагом! Жду повторных балетов Коппелии с нетерпением, обязательно приду ещё и расскажу знакомым об этом чудесном балете!!! Постоянно бываю на ваших балетах вообще, очень люблю вас всех!!!!
Прекрасный коллектив с многолетней историей. Уникальные авторские спектакли, авторское классическое наследие Натальи Дмитриевны Касаткиной и Владимира Юдича Василёва, увидеть которые больше не удастся нигде. Я всегда пользуюсь возможностью посмотреть спектакли этой труппы, несмотря на то, что живу с другом городе. Вскоре снова приеду на спектакли этого коллектива в Большом театре и в РАМТе. Удачных выступлений!
Работая фотокорреспондентом, я много раз была на репетициях спектаклей, концертов. А вот попасть за кулисы в святую святых Театра классического балета, посмотреть прогон спектакля «Сотворение мира», я даже и не мечтала.
Этот балет, созданный в 1971 году, является одним из самых известных произведений XX века и был поставлен более 60 раз на различных сценах мира. Спектакль основан на библейской легенде о сотворении мира, сочетая элементы классического балета и современного танца. Партитура Андрея Петрова наполнена яркими мелодиями и ритмами, которые подчеркивают эмоциональную глубину и драматизм происходящего на сцене. Это позволяет артистам более выразительно передавать характеры своих персонажей.
Руководил всем репетиционным процессом Заслуженный артист
России, директор балетной труппы Государственного академического театра классического балета Сергей Александрович Белорыбкин. Он терпеливо следил за каждым движением артистов, поправляя руки и ноги, указывая на недочеты.
Расскажу о каждом герое.
Роль Евы в балете "Сотворение мира" это не просто танцевальная партия, а глубокий многослойный образ, который воплощает в себе всю сложность и красоту женской души. Солистка театра, Лауреат международного конкурса Марина Волкова, обладая выдающимися хореографическими навыками и артистизмом, мастерски сочетает нежность и силу. Ее грация напоминает о первозданной природе, о той гармонии, которую она олицетворяет. После прогона с Мариной продолжила репетицию Анна Леонидовна Сердюк. Первая исполнительница в Москве партии Евы («Сотворение мира» 1978г., балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв).
Сергей Кузьмин, солист театра, красавец, блестяще справился с ролью Адама. Каждый его «па», каждый жест и взгляд передавали глубину и внутренние переживания своего персонажа, что добавило драматизма в спектакль.
Одним из первых исполнителей партии Адама балета «Сотворение мира» (в премьерной постановке 1971 года) был выдающийся танцовщик XX века Михаил Барышников.
Еще перед началом репетиции я обратила внимание на одного артиста. Он выделялся из всех своей харизмой, взглядом орла, телосложением. Это был Заслуженный артист России Николай Чевычелов. Николай всегда выглядел собранным, даже когда вокруг царила суета. Наблюдая за ним на репетиции, я заметила, что другие артисты смотрели на него с восхищением и уважением. Он умел вдохновлять, даже если просто занимался разминкой. А педагоги мягко к нему обращались «Николай Николаевич». Николай в этом спектакле воплотил роль Черта с удивительной выразительностью. Характерный облик героя - сочетание игривости и злого умысла - был превращен им в яркий образ, который можно было не только увидеть, но и ощутить на себе. Хореография, разработанная ведущими мастерами, позволила Чевычелову продемонстрировать все грани своего таланта - от динамичных сольных номеров до сцен с партнерами. Его движения были наполнены грацией и четкостью, передавая внутреннее состояние персонажа.
Высокий уровень мастерства продемонстрировала солистка Театра классического балета Алиса Воронова. Она привнесла в образ Чертовки игривость и провокацию. Чертовка в исполнении Алисы ожила на сцене, излучая грацию и дерзость одновременно. Невероятная техника, лёгкость в движениях, искренние эмоции. Алиса не просто танцевала, она рассказывала историю. Историю о борьбе добра и зла, об искушении и искуплении.
После репетиции мы побеседовали с Алисой. По словам артистки, о роли Чертовки в балете «Сотворение мира» она может рассказывать бесконечно. «Я никогда не думала, - говорит балерина, - что в моем репертуаре будет подобная партия. Чаще меня видели милой принцессой, куколкой и другими «хорошими девочками».
Когда начала готовить эту партию, я чувствовала себя просто бревном…
Но шаг за шагом, пересматривая видео предыдущих исполнительниц, работая с педагогом, проводя поиски внутри себя, в какой-то момент я стала ощущать себя свободнее и пластичнее. В этой партии очень важно кайфовать и чувствовать себя неотразимой, и тогда это передастся зрителю. Но, учитывая сложнейшую технику, это сделать достаточно непросто. Зато потом, когда и вправду начинаешь наслаждаться образом, это очень помогает. Даже в других спектаклях становишься свободнее, смелее, ярче. Партия эта восхитительная, в ней каждый раз находится что-то новое для меня. Каждый спектакль - моя Чертовка абсолютно разная».
На вопрос о любимой партии в спектаклях Алиса ответила, что каждая из них для нее особенная и каждая ей дорога. В каждой есть своя магия. Её мир танца наполнен волшебством. И среди множества ролей есть те, которые балерина не устает исполнять. Они для нее как старые добрые друзья, всегда радуют. Например, Жизель со своим нежным и трепетным образом и Ромео с Джульеттой, чья трагическая история любви заставляет сердце замирать каждый раз заново, Аврелия в "Спартаке", чья мощь и страсть восхищает каждый раз. А Чертовка в "Сотворении мира" это волшебный персонаж, который позволяет разгуляться в интерпретации...
«Каждая из этих ролей — как отдельная вселенная. Они дарят радость, вызывают бурю эмоций и остаются в сердце, создавая воспоминания, которые я бережно храню на протяжении всей жизни». - сказала артистка балета Алиса Воронова.
В Театр классического балета Алиса Воронова попала почти случайно и поначалу не думала, что будет работать именно здесь. Позже поняла, это не случайность, а судьба. Балерину привлек широкий репертуар. Она сразу влюбилась в авторские спектакли Натальи Дмитриевны и Владимира Юдича. «Их работы наполнены глубиной и оригинальностью. Каждый спектакль – это маленький шедевр, который заставляет задуматься о многом», - поделилась Алиса.
Кроме того, здесь артистка нашла замечательного педагога Алевтину Александровну Лисину. "Мы вместе готовим все партии, и это не просто работа, это настоящее творческое единение. Каждый репетиционный процесс становится невероятным путешествием, где рождаются новые идеи и эмоции. Я чувствую, что здесь, в театре, я дома». - сказала в заключении артистка балета Алиса Воронова.
Ну а в конце несколько слов о помещении театра. В конце 58 сезона Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва всё еще остается без своего постоянного дома. Зрителям и артистам по-прежнему некуда возвращаться. Это печальная реальность. Отсутствие собственного помещения ограничивает возможность создания полноценной сценической жизни, где могут сочетаться репетиции, выступления и тд. Артисты, живущие искусством, продолжают искать выходы из ситуации. Но...Надежда не угасает и возможно, у Театра в будущем появится новое пространство, свой собственный храм искусства.
Театр Натальи Театр Натальи Касаткиной и Владимира Василёва сильно выделяется среди балетных трупп своей уникальностью. Все балеты театра отличает непохожесть постановок на классические варианты. Это касается как знакомых всем спектаклей (таких как «Дон Кихот», «Спартак», «Жизель», «Ромео и Джульетта» и т. д.), так и балетов, которые можно увидеть не так часто (это - «Чудесный Мандарин», «Сотворение мира», «Дама с камелиями», «Коппелия», «Весна священная», «Петербургские сумерки», «Пушкин. Сны после жизни», да всего и не пересислить).
Каждая из этих постановок авторская и очень интересная. В них вложены масса фантазии, множество жизненных наблюдений и любовь к балетному искусству.
Помимо главных героев в спектакли введены не менее интересные персонажи второго плана, которых нет в классических постановках (например балеты «Ромео и Джульетта», «Дон Кихот»).
Именно поэтому спектакли этой труппы уникальны и неповторимы.
25 июля состоялась Премьера балета «Пушкин. Сны после жизни» на Новой сцене Большого театра. Премьера балета приурочена сразу к двум юбилеям — 225-летию со дня рождения Александра Пушкина, отмечаемому 6 июня, и дню рождения 7 июня, российской артистки балета и балетмейстера Натальи Дмитриевны Касаткиной.
Вначале был поставлен балет «Пушкин. размышления о поэте». Потом появился балет «Пушкин. Сны после жизни», который до последнего дня репетировала Касаткина, а закончил ее сын Иван Васильев.
Наталья Дмитриевна Касаткина восторгалась Пушкином и много изучала, как его биографию, так и творчество. К сожалению, данный балет стал ее последним шедевром, но в нем четко прослеживается душа талантливейшей женщины нашего времени. Музыку к постановке написал композитор Андрей Петров, а дирижером-постановщиком выступил Андрей Огиевский.
Через этот балет Касаткина хотела показать зрителям жизнь поэта, которая тесным образом переплетена с историческими моментами того времени.
В 1 акте перед нами молодость Пушкина, рядом с Пушкиным танцует бесенок, нищий, безумец. Они олицетворяют внутреннее состояние поэта. Его страстный характер, его внутренних бесов, терзающих Пушкина изнутри. Это сочетание африканской крови и русской души.
Следующей танец показывает перед нами сцену поражения декабристов. Пушкин в центре, скованных цепью людей, понимающий, что с ними уходят его надежды на изменения в обществе, о которых мечтали молодые люди того времени.
Перед нами разворачивается сцена знакомства Пушкина с его последней и настоящей любовью Натальей Гончаровой. В танце переплетается их нежность и ❤️🔥 страсть, танец наполнен красивыми переходами.
А вот уже перед зрителями баллы в императорском дворце, ухаживания Дантеса и сплетни, вокруг него и Гончаровой. Бесенок танцует вокруг Пушкина, строя ему рожки, и намекая, что все общество видит, что происходит в этом любовном треугольнике.
Во 2 акте ярко запомнилась сцена бунта Емельяна Пугачева. Ведь судьба поэта, тесным образом сплетена с судьбой русского народа. Неистовый танец людей, готовых не глядя идти за Пугачевым и его вознесение над ними. Танец полностью передал неукротимый дух русского народа.
И вот уже последний танец, самый нежный и трогательный. Всю жизнь Пушкина сопровождают его Муза и его Любовь Наталья Гончарова. Они не соперницы тут, а союзницы, ведь Муза поэта расцветала, благодаря любви, бушующей в его сердце.
Очень необычно для балета и придают ему свою изюминку, это вплетение в музыку стихов поэта и русских народных песен, которые Пушкин собирал.
В этом балете главное тема это любовь ❤️и, поэтому мне кажется, что в балете не показана смерть поэта, потому что его любовь вечна ❤️, она живет в его стихах и передается нам из поколения в поколение❤️
Побывала на генеральной репетиции балета "Пушкин. Сны после жизни" этого театра. Большое спасибо администрации театра за приглашение. Убедилась, какой огромный труд стоит за каждой балетной постановкой. Владимир Василев проверяет каждую мелочь, от декораций до точного тайминга каждого выхода на сцену! К большому сожалению, своего здания у театра нет, есть только помещения для репетиций, и этот прогон проходил в ДК "Подмосковье" в Красногорске. Но я ни на минуту не пожалела, что поехала туда, так как даже репетиция этого балета - фантастически красивое зрелище! Судя по репетиции, спектакль будет просто волшебным! Обязательно сходите на этот спектакль!
Совсем недавно я побывала на премьере балета «Пушкин. Сны после жизни», которая состоялась на Новой сцене Большого театра.
В этом году, 6 июня, исполнилось 225 лет со дня рождения великого поэта, а 7 июня отметила бы свой 90-летний юбилей бессменный руководитель Театра народная артистка России Н.Д. Касаткина.
К сожалению, она недавно ушла из жизни, но оставила после себя ещё один спектакль. В память о двух юбилярах и посвящается эта премьера.
О Пушкине Наталья Дмитриевна знала практически всё! Но спектакль не получился биографическим, а наоборот - он живой и непохож ни на какой другой.
Вокально-хореографическая симфония - написано в афише, а это значительно обширнее чем балет. Здесь талантливые артисты не только великолепно танцуют, но и читают стихи Пушкина и даже поют.
Его душевные переживания, его непростая и удивительная жизнь проносится перед нами на фоне балов, мятежей и … любви.
Возлюбленная жена поэта Наталья с одной стороны, и его мимолетные увлечения, которые олицетворяет в балете прекрасная порхающая муза, с другой.
Их трио удивляет и восхищает своим изяществом и нежностью. Музыка Андрея Петрова очаровывает зрителей, прекрасные сны нам снятся наяву, прямо со сцены Большого театра.
Но этой идиллии предшествует бал, где носится неугомонный бесенок и появляется бунтарь Емельян Пугачев, как своеобразная интерпретация мыслей и чувств великого поэта.
Гармония… Понять её и прочувствовать гармонию вселенной - именно таким и предстает перед нами Александр Сергеевич. Восхитительная музыка всё больше и больше обволакивает нас и сцену, все взоры направлены только на него.
Спектакль длится всего 2 часа с антрактом, но перед нами пролетела вся его жизнь, как сон.
Зрители долго не хотели расходиться после его окончания, к тому же - на премьеру прилетела крошечная правнучка Н.Касаткиной и её мужа В.Василёва. Она на ручках мило оглядывала многолюдный зал почитателей искусства. Минутка милоты…
Как-то так получилось,что я,человек очень любящий балет, знаю поименно премьеров и прим -балерин Большого театра и иду только на определенные составы, еду в Питер, чтобы посмотреть балеты Эйфмана, смотрела почти все постановки Кремлевского балета, но только недавно посмотрела спектакли театра балета Касаткиной и Василёва.
Но обо всем по порядку.
Вначале я попала на репетицию балета «Сотворение мира», который труппа должна была показать в Большом театре.
Перед репетицией пресс-секретарь театра Катерина поведала мне некоторые исторические подробности: балет был создан хореографами в 1971 году для Кировского театра ( ныне Мариинский) и главную роль Адама танцевал сам Барышников( дома я потом внимательно уже изучила все исторические факты)
Ну согласитесь, после этого балет будешь смотреть с особым трепетом.
Может кому-то интереснее прийти сразу нарядной в театр ( «и вот она нарядная на праздник к нам пришла…») на спектакль без сучка и задоринки, а для меня всегда большую любознательность вызвали всякие околорепетиционные моменты, так сказать, кухня театра.
Ведь когда смотришь идеальный спектакль на сцене театра, ты только можешь догадываться сколько сил, труда за ним стоит. Вот балерина вспорхнула , как бабочка. Вот артист балета исполнил какое-то па. Ты смотришь на эту легкость и красоту движений и думаешь: «И я так смогу»)). И только когда ты видишь сколько дублей стояло за каждым номером, исполняемыми воздушными артистами балета, ты еще больше начинаешь ценить и любить это искусство , и каждого артиста в отдельности. Ты побывал в святая святых, равнодушным это оставить тебя не может, ты приобщился к «семье» и каждый артист тебе как родной.
Я с большим интересом наблюдала за хореографией. Сюжет мне был понятен без слов. И не только потому что в принципе эта история с Адамом и Евой нам знакома из Библии. Наверняка вы помните спектакль «Божественная комедия» в театре Образцова(одно время очень часто показывали по телевизору,а я видела спектакль в самом театре кукол), где тоже присутствует этот Для данной постановки Наталия Касаткина и Владимир Василёв черпали вдохновение одновременно и во фресках Сикстинской капеллы, и в весёлых картинках Жана Эффеля, и в детской пластике их сына Ивана.
Кстати, книгу Эффеля я помню, мама в детстве показывала мне ее. Рисунки очень забавные.
Сергей Кузьмин( Адам) сразу обратил на себя внимание еще в кулуарах, когда артисты спешили на репетицию. Красивый , атлетически сложенный юноша. Влюбиться в такого невозможно , хоть у Евы и не было выбора на тот момент ( единственный мужчина в Райском саду))). А особенно когда наблюдаешь его в танце. Ведь артисты отыгрывают эмоции и чувственность не только «ногами», но и лицом.
На мой взгляд балет надо смотреть несколько раз- и близко, и далеко, чтобы было видно и рисунок танца и игру актеров. Да, они- актеры, а не просто танцоры.
Появляется Ева ( Марина Волкова). На ней красное трико ( а все остальные артисты в черном). Уточнила, это специально? Нет. Просто такой тренировочный костюм )). Глаз оторвать от Марины было просто невозможно: такая грация и потрясающая техника. И это «красное пятно» усиливало общий эффект.
И обязательно надо вам рассказать о заслуженном артисте России Николае Чевычелове. Он в роли Черта. Также обратила на него внимание , заходя в здание, где проходят репетиции. Курил на входе ( да, да, оказывается артисты балета курят)).
Николай 25 лет в труппе театра и исполняет ведущие и сольные партии во всех спектаклях театра. Не обратить на его профессионализм невозможно, танцовщик он выдающийся и приковывает к себе внимание моментально. К нему даже педагоги обращаются по отчеству - Николай Николаевич.
Номера в балете сложные,это видно: артистов просили несколько раз повторять одно и то же, добиваясь безупречной отточености движений. Репетицию вел педагог Сергей Александрович Белорыбкин, заслуженный артист РФ, управляющий труппой театра.
Мне он очень понравился. Такой харизматичный мужчина, который и покажет как нужно и «за словом в карман не полезет», это придавало репетиции живости и юмора.
С.Белорыбкин артист, «выращенный» Касаткиной. Кстати, я его потом увижу в другом спектакле вместе с труппой.
На сам балет «Сотворение мира» в Большом попасть не получилось по независящим от меня обстоятельствам. А увидеть «идеальную картинку» на сцене , в костюмах и сравнить свое восприятие после репетиции было бы интересным экспериментом.
Но я была на другой «идеальной картинке». Это балет театра Касткиной и Василёва - «Пушкин. Сны после жизни», премьера которого была посвящена двум датам: 225-летию Пушкина и художественному руководителю театра балета, народной артистке России Наталии Касаткиной, которая ушла из жизни незадолго до своего 90-летия.
Наталья Касаткина знала о Пушкине практически всё, что доступно нашим современникам, и балет этот получился как некое исследование и творчества Пушкина, и его жизни.
На фоне разнообразных событий его жизни, спектакль погружает зрителей в мир поэзии и философии, использует балет как средство передачи эмоций и размышлений о судьбе, любви и искусстве.
На сцене мы увидим и Пушкина, и героев его произведений, и современников , серьезно повлиявшие на судьбу поэта.
Партии Александра Пушкина и Натальи Гончаровой исполнили з.а. РФ Николай Чевычелов и Дарья Макарова, а в роли Музы поэта- Лауреат международных конкурсов Галина Гармаш.
Музыка Андрея Петрова усиливает эмоциональное восприятие и позволяет зрителям глубже понять каждую сцену.
Каждая сцена наполнена чувством, создает напряжение и увлекает зрителей в путешествие по событиям биографии поэта. В финале Пушкин танцует с двумя главными женщинами в его жизни- Натальей Гончаровой и музой. Это трио приковывает к себе взгляд ,у меня комок в горле и я поймала себя на мысли : «Почему многие гении уходят так рано?»
На поклонах «Пушкина» бурные овации артистам. И момент, зашкаливающий своей мимимишностью, - на сцену выносят на руках правнучку Натальи Касаткиной.
Театр Касаткиной и Василёва меня восхитил и поразил одновременно. Ведь у театра до сих пор нет собственной сцены ,а театру 47 лет и у него мировое признание! В связи с отсутствием сцены - нечеловеческие условия работы. Я это видела сама на репетиции. В репетиционном зале пришлось достать веер, спасаясь от жары и духоты, которая в этом году нас накрыла. А артисты здесь выполняют сложные партии, то есть , пардон, «пашут»! И становятся лауреатами высших балетных наград.
Уровень танцоров высок и позволяет соперничать с коллегами лучших мировых балетных компаний.
Кто еще не знаком с творчеством труппы, надеюсь вы обратите на их спектакли внимание после моего рассказа. Кстати, театр - ежегодный участник Летних балетных сезонов, проводимых в РАМТ.
"Пушкин. Сны после жизни". Потрясающий спектакль, такой красивый, яркий и сильный! Не думала, что можно в танце рассказать о том, как жил, чувствовал, и о чем думал поэт. Веселая юность, любовь к прекрасной Натали, сочувствие к друзьям- декабристам, ревность и ненависть, беспощадный русский бунт - все это было выражено в прекрасном танце!
Спасибо режиссеру - Наталье Касаткиной, и композитору Андрею Петрову, и всем, кто принимал участие в создании балета.
Советую смотреть!
Посмотрела балет «Сотворение мира» в постановке Академического театра классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василёва. Первый раз его поставили в Мариинке в 1971 году, и с тех пор он всегда собирает полные залы.
У театра нет своей сцены, и они арендуют площадки для своих показов. Я смотрела на Новой сцене Большого театра.
Сначала кажется, что всё непонятно и даже скучновато. И только в процессе изучения спектакля я выяснила, что балет ставили по мотивам известных и популярных в СССР рисунков французского художника Жана Эффеля, то есть на сцене происходит в некоторой степени гротеск на библейский сюжет.
Исполнение очень красивое. Адам и Ева просто летали по сцене, и необыкновенно танцевали чертики. Бог был немножко смешной, но в постановке смотрелся органично.
Оформление сцены и свет тоже произвели впечатление. Они дополняли постановку идеально.
Музыка — великолепная: иногда она была нежная, а иногда сильная и впечатляющая. Композитор балета Андрей Петров создал смешение стилей академической музыки, джаза и рока.
Балет, действительно, сказочный и очень красивый.
Были на балете Дон-Кихот очень понравилось. Хорошая балетная школа и огромный труд артистов были видны в работе труппы. Не замысловатые декорации украшали сцену однозначно дополняя действо.
В целом балет понравился. До похода в театр прочитал сначала отрицательные отзывы, с ними не согласен. Эстетическое и душевное удовольствие от представления получил.
С трепетом отношусь к этому театру. 7 июня была на Дне памяти Наталии Дмитриевны Касаткиной. Театру жить! Артистам новых творческих успехов! Они очень талантливые. Всегда рада встречи с ними на любой площадке! Надеюсь, что городские власти выделят им новое комфортабельное здание и для репетиций и для показа спектаклей.
Пушкин это наше все, а еще и юбилей - 225 лет со дня рождения, так что каждый уважающий себя театр посчитал своим долгом отметиться. Вот и Театр Классического Балета подготовил премьеру. На самом деле не совсем премьеру, хореографы Наталья Касаткина и Владимир Василёв болели пушкинской темой с восьмидесятых прошлого века. И вот обновленная версия - "Пушкин. Сны после жизни". Это не балет по произведениям Александра Сергеевича и не биография поэта. Это авторские размышления, метафоры и фантазии, накопленные балетмейстерами за долгую жизнь. Ведь Наталия Дмитриевна Касаткина готовила этот спектакль к своему девяностолетию. Не дожила. Но новый балет наверняка на долго войдет в репертуар труппы, которой она бессменно руководила много лет. В спектакле "Пушкин. Сны после жизни" музыка, хореография, поэзия и вокал сплелись в единый венок, чтобы полнее показать нам авторский взгляд балетмейстеров на биографию и творчество поэта. В программке нет подробного либретто - только названия сцен, всплывающих вопреки хронологии, но в соответствии с аллюзиями и аллегориями, возникающими в поэтических душах. Сценограф Елизавета Дворкина накрыла сцену туманной кисеей, сквозь которую проступают образы действующих лиц, среди них и реальные люди, оставившие след в судьбе поэта, и мифологические сущности, рожденные поэтическим даром. Нас порадовали и балетом в балете, только кажется Александр Сергеевич не мог увидеть Сильфиду... Или мог? Знатоки балета, поправьте меня, если не права.
Для меня главными героями постановки стали Пушкин, что не удивительно, а так же Муза, и это закономерно. Николай Чевычелов в роли поэта блистал отточенной техникой и актерским мастерством. Муза - Галина Гармаш - была легка, полувоздушна, смычку волшебному послушна.... и так далее. Игорь Цыганов предстал в темпераментной партии Пугачева и философской роли Нищего. Собственно каждый актер, вышедший в этот вечер на сцену, достоин всяческих похвал - массовые сцены радовали взор, солисты изящно кружились в вальсах - Дантес был заносчив, Натали прекрасна. Хороший получился балет.
Начало лета 1799 года подарило нам самого выдающегося литературного деятеля страны-Александра Сергеевича Пушкина.В этом году 6 июня празднование 225 лет со дня рождения великого писателя,как и принято уже не одним поколением,отмечается этот день с широким размахом.Почитателей не счесть, практически каждый театр ставит спектакли,приуроченные к юбилею,удивляя зрителей своим взглядом на произведения и жизнь поэта.
Блуждая по просторам интернета,перебирая афиши и отзывы, наткнулась на привлекательное название "Пушкин,сны после жизни" в исполнении Театра Классического Балета ,да ещё и на новой сцене в Большом театре в постановке заслуженного балетмейстера Наталии Касаткиной ,к сожалению не дожившей до премьеры, и Владимира Василёва.
Оказавшись в роскошном здании,казалось бы совсем ещё молодом,но уже с достаточно богатой историей,ведь на сцене выступило огромное количество знаменитых артистов.Блуждала по залам, с жадностью рассматривала все,чтобы ни одна деталь не ускользнула от моего взора,а расположившись на удобном кресле уже непосредственно в зале и вовсе ахнула-величесвенная красота!
Открылся занавес,яркий свет озарил весь зал и на сцене показались изящные фигуры.Все внимание с первых минут ,бесспорно ,приковывал к себе Николай Чевычелов в роли А.С Пушкина,на главную роль его выбрали ,как по мне,не зря!Профессионал своего дела,чувствуется,что участие в постановке даётся легко,играет не только телом,но и душой.
Постепенно на подмостке возникают герои тем или иным образом связанные с жизнью писателя.Наталья Гончарова(Дарья Макарова)-знаковая женщина в судьбе поэта,то появляется,то исчезает,словно лёгкая тростиночка перемещается по сцене очаровывая всех вокруг,под ее чары попал не только Пушкин,но и Д’Антес (Артем Хорошилов),и даже ходили слухи об ее связях с императором Николаем первым (Алексей Орлов)!В последствии бесёнок (Виктор Кузнецов) задирает Александра Сергеевича ,как бы намекая на неверность его супруги.
Постановка смотрится с лёгкостью,не смотря на то,что это все же балет,но я поверила,что язык танца существует,глядя на картину приходит понимание всего,что хотел передать автор.А в мгновения,когда ,помимо симфонического оркестра «Новая классика» запевает хор,становится особенно захватывающе!Все эти цепи,огонь,бунтарский дух-невыносимо красиво!Знаменитый донской казак Емельян Пугачев в роли Игоря Цыганкова поразил всех наповал,это было видно и по реакции зрителей-все, затаив дыхание ,наблюдали над мастерством движения и отточенной атлетичной фигурой артиста.
Жизнь Пушкина к сожалению оказалась короткой,но она была яркой и насыщенной.В постановке "Сны после жизни" вся эта палитра эмоций прекрасно отражена,здесь его знаменитые произведения над которыми он трудился ,муза и злополучная дуэль.
Я испытала истинное наслаждение наблюдая над слаженной работой огромного коллектива,и без утайки скажу,благодаря таким постановкам огонек любви к балету разгорается во мне с новой силой.Желаю всем прочувствовать эти потрясающие эмоции!
Персонал очень вежливый. Все красиво, ходила много раз, всегда нравится. Спектакли хорошие, актеры выполняют свою работу шикарно. Особое впечатление от спектакля Дама с камелиями Атмосфера уютная, красивые декорации и костюмы. Советую к посещению
Побывала на генеральной репетиции балета «Пушкин. Сны после жизни.» Спасибо большое за профессионализм, эмоциональность и отдачу на сцене. Премьеру этого балета можно будет увидеть через несколько дней на сцене Большого театра. Хочется пожелать артистам удачи и благодарного зрителя. Эту историю обязательно нужно увидеть и прочувствовать.
Люблю этот театр. Незабываемая атмосфера праздника. Посещение театра вносит приятное разнообразие в нашу жизнь. Под впечатлением от спектакля Дама с камелиями.Репертуар разнообразный, доброжелательный персонал, всё это говорит о необходимости чаще бывать в этом театре.
Увидела приглашаем на празднование юбилея Наталии Дмитриевны Касаткиной!Сходила и осталась в полном восторге какая проделланна работа и постановка трио это не передать глазами просто волшебно!
Эпизод из балета «Пушкин. Сны после жизни», над которым Наталия Дмитриевна работала до последних дней — «Трио» на музыку Андрея Петрова!
Очень жду премьеру в театре
Попал случайно, и...влюбился во всех. Спасибо за праздник, который вы делаете людям! Вы помогаете жить и оставаться людьми!
А теперь - подробно, рассаживайтесь.
Хотите радоваться жизни и танцевать? Сходите на этот балет, время пролетит незаметно и прекрасно!
Декорации - великолепно, тонко, изящно и волшебно. Декорации второй части - это что-то!
Свет - я уже говорил слово "великолепно"? Ок, повторю. Великолепно! Работа режиссера по свету - это просто отдельная песня. Очень деликатно, очень точно и очень грамотно.
Постановка - опять повторю это слово. Великолепно!
Новая трактовка, где-то дерзкая, где-то ироничная, где-то необычная... И это здорово - балет на стоит на месте, развивается, и это очень приятно наблюдать, когда режиссер находит возможность сказать новое в произведении, которому, на минуточку, через 20 лет будет...200!
Музыка - я опять повторю это слово. Великолепно!
Чудесный слаженный оркестр, и все действо происходит настолько слаженно, что оркестра просто не видишь, он органичен и вписан в происходящее.
Друзья, я хочу сказать вам всем огромное спасибо. После балета мы, взрослые люди, танцевали и радовались почти всю ночь.
Взрослые люди!
Друзья, вы дарите людям счастье искусства, ваш труд - это тот необходимый штрих к созданию совершенства и гармонии.
С уважением к руководству театра, танцорам, режиссерам, костюмерам, музыкантам, бутафорам, осветителям...
Всегда ваш - певец Сергей Чумаков.
Прекрасный театр, обожаю его. Билеты доступные даже пенсионерам. Спасибо персоналу очень вежливые, встречают и провожают всех как дорогих гостей. Низкий поклон актерам, они, не играют, а живут на сцене.
Репертуар на любой вкус, и классика и современные постановки. Из последнего что посетили, Дама с камелиями. Рекомендую.Персонал дружелюбен, костюмы актеров и декорация на высшем уровне.
Огромная благодарность всем, кто причастен к этому творческому процессу! Все постановки и спектакли очень яркие по исполнению и оформлению. Рекомендую посетить этот театр всем, кто хочет получить море положительных эмоций и отдохнуть душой.
Побывала сегодня в Большом Театре на спектакле этой труппы "Ромео и Джульетта". Такого позорища в балете я еще не видела. Танцоров шатает-кидает. Ромео как-будто с перепоя. Сама постановка примитивна до безобразия. Дешевая самодеятельность. Спектакль больше напоминал "Петрушку", чем Шекспира. Отдаю должное Джульетте, Меркуцио и Тибальду - единственные из всей этой шатающейся толпы, на кого можно было смотреть. Не ожидала от труппы Касаткиной такого провала!
Лучший авторский театр баллета. Всегда интересные спектакли. Шикарные костюмы и декорации. Ходили на спектакль Дама с камелиями. Браво всем артистам и работникам театра.
Редко удается выбраться в такие места. Но в этот раз Нам повезло, подарили билеты. Спектакль показался волшебным. Такое конечно надо плсмотреть каждому. Мы остались в полном влсторге от представления 🎉
Обожаю это творческое созвездие профессиональных балетмейстеров,постановщиков и артистов. Все постановки и спектакли поражают своей фееричностью, яркостью образов и исполнения, музыкального и художественного оформления!!!
3
Р
Регина
Level 5 Local Expert
August 10
Побывал в театре и остался очень доволен! Здесь есть всё необходимое — сцена, зрительный зал, фойе. Особенно понравилась игра актёров — они были очень талантливы. Обязательно порекомендую этот театр друзьям!
Были на Щелкунчике в центре Галины Вишневской. Балет отличный, зал небольшой, уютный. Но основной минус - отсутствие живой музыки, хотя на сайте была заявлена живая музыка. Мне здесь объяснили, что имелась в виду «живая музыка в записи». И декорации очень слабые. Была раньше дважды на представлении этого Балета в Новой опере - там дух захватывал, волшебное представление, декорации, оркестр. Сюда не рекомендую.
Очень люблю балет! Огромное удовольствие получила от постановки "Сотворение мира" ещё в марте 2023 года. А в этот Новый год посмотрела балет "Щелкунчик" в Рязанской филармонии - ВЕЛИКОЛЕПНО!
Был пару раз: с детьми на новый год и на гастролях московского театра балета. Мне всё понравилось. Да и цены низкие. С Москвой не сравнить. Всем советую туда сходить.
Были на балете «Золушка» 5 ноября в Кремлёвском дворце. Очень понравился спектакль, действие на сцене настолько увлекает, что не замечаешь как пролетает время. Яркие костюмы, декорации, сюжет - все гармонично. Симфонический оркестр под руководством Андрея Огиевского просто фантастика. Однозначно стоит посмотреть!
Замечательный театр. Интересные постановки. Дама с камелиями просто шедевр. Великолепный творческий состав. Если возможность онлайн покупки билетов.
Валерия Смирнова
Level 7 Local Expert
April 23
Любимый театр, очень люблю клaссические постановки, стараюсь не пропускать. Классные актеры, приятный персoнал, всегда встречают как лучших гостей. И билеты по доступнoй цене.
Смотрели балет «Щелкунчик» на сцене МИСиСа.
Постановка танцев некрасивая, к тому же движения артистов местами тяжеловатые, еще то несинхронно танцуют, то невысоко подпрыгивают, то руки дрожат (поднимая балерину), то одна из балерин пнула куклу (ей мешало перед танцем) под елку и далее стала выполнять па!
Костюмы яркие, но не смотрятся: хочется там-то покороче, там-то поэлегантней и далее по списку…
Из замечательного - выделялся восточный танец и танец королевы Мыши.
В остальном - на невзыскательного зрителя, а ведь сколько труда.
Супер представление был в МИСиС, прекрасной постановке Театра классического балета Касаткиной и Васильева "Сотворение Мира" очень прекрасно провели время с супругой. Влюбились в поставку а как игра актеров советую влюбленным парочкам.
Была на балете Ромео и Джульетта,который проходил в Нижнем Новгороде. Джульетта в исполнении Галины Гармаш просто великолепна-легкая и воздушная. Ромео совсем не оправдал ожиданий, тяжелые прыжки,с балансом проблемы.. Кардебалет танцевал несинхронно,очень сильно заметно,кто-то опаздывал на пол такта.
Всей семьёй с близкими друзьями провели волшебный вечер! Балет "Щелкунчик" порадовал и окунул в детские воспоминания.)))Прекрасное исполнение,красочно и волнующе!Для наших детей это был первый балет,который смотрели в зале. Мы рады, что несмотря на свой возраст они смогли проникнуться сценой и аплодировали вместе с нами!
Классное место , которое точно стоит посетить! Ходили на балет , остались в полном восторге , полностью отключаешь от посторонних мыслей и наслаждаешься просмотром 😻
1
Александра Грекова
Level 7 Local Expert
April 18
Шикарно. Очень крaсивый спектакль, красивый театр, приятные вежливые сoтрудники, супер актёры. Только хорошее впечaтление
10 августа 2022 года сходили в театр Мюзикла на балет "Спартак" в постановке Касаткиной. К артистам претензий нет - танцуют хорошо, а вот постановка Очень не приятно удивила смещением акцентов на эротику. Костюмы вообще пошлые - пришитые к трико у мужчин блестящие члены и ракушки треугольники на причинном месте у девушек... К тому же звукооператор врубил музыку на таааакую громкость, да-да, оркестра нет - танцуют под фонограмму, громкость такая, что уши было больно, и люди ходили жаловаться..
19 августа были в Кремлёвском дворце на балете "Жизель" в исполнении балета Н. Касаткиной. Танцуют прекрасно, это мой любимый балет и есть с чем сравнивать. Зрители это чувствуют и принимали всё действие на ура! Много трогательный моментов, прекрасно исполненных, когда пробирает до мурашек! Желаю удачи коллективу, буду следить за репертуаром, чтобы посмотреть и другие спектакли. Очень рада, что открыла для себя этот коллектив профессионалов!
Смотрели балет "Золушка", очень понравился. Но самый лучший балет, который я видела, это "сотворение мира", очень жаль, что он был приурочен к юбилею и больше не идёт.
Ходили на Ромео и Джульетта. Я совсем не разбираюсь в балете, наверное поэтому мне в принципе понравилось. Но вот моей половинке, которая в этом немного разбирается, не понравилось, как она выразилась это как сравнивать Большой и сельский театр, также ее невпечатлили костюмы. Из танцоров очень хорошо выглядела мать Джульетты, сразу чувствовался другой уровень танца и грации, но у нее были эпизодические партии.
20 апреля 2022 года ходили в Государственный Кремлевский дворец на Лебединое озеро Н.Касаткиной и В.Васильева. Полный восторг ! Потрясающий спектакль , музыка Чайковского волшебна ! Очень красивый новый зал , удобные кресла , хорошая акустика. Замечательно провели время .